Pas à pas – escalier abandonné

Etape 1 :

Je commence par une esquisse avec un gros criterium TK 9400 de Faber Castel, puis j’affine le dessin avec un critérium 0.5 mm Bic, avant de repasser l’esquisse à l’encre avec un micron. J’aime bien repasser les esquisses pour qu’elle reste visible sous les couches de peinture.

Il faut faire attention à ce que la rambarde ne soit pas trop centrale pour ne pas bloquer le regard.

Une fois le graphite gommé, je replace les ombres qui me guiderons quand je peindrais.

Etape 2 : 

Puis, je commence à placer les teintes de la lumière, avec de la terre de sienne naturelle et du jaune de chrome.

Ensuite, il faut placer les valeurs extrêmes, à savoir la rambarde à contre-jour. Pour que le résultat soit intéressant, il est nécessaire de ne pas être trop régulier dans le travail des barreaux, il faut au contraire suggérer l’ouvrage du métal, un peu à la manière Baroque. Pour travailler la rambarde, j’utilise un mélange d’orange de Pyrrol (Daniel Smith  -Po  71) et de bleu indigo.

Pour les parties à l’ombre, il est nécessaire de varier les teintes… ce n’est pas parce qu’on voit la photo (Nb : photo dans les commentaires) toute grise, qu’il faut faire pareil, c’est pourquoi je place du turquoise de cobalt sur le carrelage.

Il faut également penser à la température de vos couleurs : pour la partie à l’ombre de la rambarde, je prends soin d’utiliser une couleur sombre, à nuance chaude (avec de la terre d’ombre brûlée) C’est ça qui va donner du relief par rapport à la nuance froide de l’ombre sous l’escalier.

Etape 3 : 

J’insiste sur l’importance de REDESSINER l’esquisse pour donner de la structure à votre aquarelle.

Une fois l’essentiel placé, c’est maintenant que la création devient artistique au sens propre du terme. Il faut placer quelques projections, équilibrer les contrastes, en haut de la porte.

C’est à ce moment que je me rends compte que les piliers sur la rambarde du haut ne sont pas droits ; je les arrangerais par la suite.

Etape 4 : 

Enfin, il faut faire les derniers ajustements.

En retravaillant après réflexion le coin gauche, je renforce la présence du « fantôme » derrière la porte.

C’est le moment où il est nécessaire de réaliser plusieurs glacis pour équilibrer l’ensemble. J’ajoute du bleu dans les ombres pour que l’aquarelle « vibre ». Il faut ajouter les petits détails qui ajoutent un plus à l’aquarelle (marquer les joints des carrelages, préciser le relief de la baguette de la fenêtre…)

Ensuite, l’aquarelle est terminée – Aquarelle 50 x 70